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Cultura

Teatro da Solidão Solidária e XC Studio apresentam oficina de arte, reflexão e transformação social

Inspirada na metodologia criada por Ivan Antônio, a oficina promove encontro entre arte, empatia e inclusão social nesta sexta (10), às 14h, no Centro de Convenções Ulysses Guimarães

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Fotos: Divulgação

O Centro de Convenções Ulysses Guimarães recebe nesta sexta-feira (10), às 14h, o Teatro da Solidão Solidária (TSS) em parceria com a XC Studio, reunindo público, artistas e agentes culturais em uma experiência que une expressão artística, reflexão humana e transformação social.

Criado pelo dramaturgo, poeta e diretor Ivan Antônio, o Teatro da Solidão Solidária é reconhecido como um método de mediação de conflitos, inclusão social e desenvolvimento humano por meio da arte. A iniciativa nasceu a partir de mais de duas décadas de pesquisa sobre a solidão humana e da convivência do artista com pessoas em situação de vulnerabilidade social, buscando transformar sentimentos como medo, isolamento, tristeza e desesperança em diálogo, pertencimento e solidariedade.

Mais do que uma apresentação teatral, a oficina propõe uma imersão em temas universais que atravessam a vida contemporânea, convidando o público a refletir sobre as relações humanas, a empatia e a construção coletiva de um mundo mais acolhedor. De acordo com a proposta do TSS, a arte funciona como uma ponte capaz de aproximar pessoas de diferentes origens, histórias e realidades sociais.

Ao longo de sua trajetória, o Teatro da Solidão Solidária ampliou sua atuação para diferentes estados brasileiros e também para outros países, consolidando-se como uma iniciativa que utiliza a cultura como ferramenta de inclusão e de fortalecimento dos vínculos humanos.

A apresentação desta sexta-feira, realizada em parceria com a XC Studio, promete emocionar o público ao reunir linguagem artística, sensibilidade e mensagens de superação, reafirmando o poder do teatro como instrumento de transformação social e de valorização da dignidade humana.

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Serviço
  • Evento: Teatro da Solidão Solidária e XC Studio
  • Data: Sexta-feira (10)
  • Horário: 14h
  • Local: Centro de Convenções Ulysses Guimarães
  • Classificação: Livre para todos os públicos.
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Cultura

Musical infantil premiado “Bertoldo, o Tubarão que Queria Ser Gente” chega à CAIXA Cultural Salvador

Espetáculo da companhia amazonense Buia Teatro une música, humor e reflexão sobre empatia, poder e convivência em temporada de 11 a 19 de julho

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A CAIXA Cultural Salvador recebe, entre os dias 11 e 19 de julho, o premiado musical infantil “Bertoldo, o Tubarão que Queria Ser Gente”,
Foto: Divulgação

A CAIXA Cultural Salvador recebe, entre os dias 11 e 19 de julho, o premiado musical infantil “Bertoldo, o Tubarão que Queria Ser Gente”, da companhia amazonense Buia Teatro. Com oito apresentações, realizadas aos sábados e domingos, às 15h e às 18h, o espetáculo chega à capital baiana com patrocínio da CAIXA para oferecer ao público infantil e às famílias uma experiência teatral que combina música, humor e reflexão sobre empatia, relações de poder e convivência.

Inspirada no texto “Se os Tubarões Fossem Homens”, de Bertolt Brecht, a montagem transforma a obra em uma fábula musical divertida e sensível, convidando crianças e adultos a refletirem sobre temas como manipulação, responsabilidade coletiva e humanidade. O espetáculo aborda questões complexas de forma acessível, respeitando a inteligência e a capacidade crítica do público infantil.

Com direção de Tércio Silva, dramaturgia de Christine Rohrig e trilha sonora original composta em parceria com Gustavo Kurlat, a produção foi desenvolvida a partir de um processo colaborativo com crianças, fortalecendo o diálogo entre a criação artística e o universo das infâncias.

A montagem já passou pelas unidades da CAIXA Cultural em Curitiba, Rio de Janeiro, Fortaleza e Brasília. Em 2026, conquistou o prêmio de Melhor Espetáculo para as Infâncias na 10ª edição do Prêmio CBTIJ de Teatro, promovido pelo CBTIJ/ASSITEJ Brasil, uma das mais importantes premiações do país dedicadas ao teatro para crianças.

Sobre a Buia Teatro

Fundada em 2015, em Manaus (AM), por Tércio Silva e Maria Hagge, a Buia Teatro dedica-se à criação de espetáculos voltados às infâncias, investindo em dramaturgia autoral, pesquisa estética e valorização da cultura da Região Norte. Ao longo de sua trajetória, a companhia recebeu importantes reconhecimentos, entre eles o Prêmio Cenym (2022), além de premiações e indicações da APTR e do CBTIJ/ASSITEJ Brasil.

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O grupo também representou o Brasil em festivais internacionais realizados na Argentina, Turquia, Itália e França.

Serviço

“Bertoldo, o Tubarão que Queria Ser Gente” – Musical

  • Local: CAIXA Cultural Salvador – Rua Carlos Gomes, nº 57, Centro
  • Datas: 11, 12, 18 e 19 de julho
  • Horários: 15h e 18h
  • Duração: 55 minutos
  • Ingressos: R$ 30 (inteira) e R$ 15 (meia-entrada para clientes CAIXA e beneficiários previstos em lei)
  • Vendas: a partir de 7 de julho, às 12h, pela plataforma Sympla
  • Classificação indicativa: livre
  • Acessibilidade: intérprete de Libras nas sessões das 18h dos dias 11 e 18 de julho; espaço com acesso para pessoas com deficiência
  • Estacionamento: gratuito, ao lado da CAIXA Cultural
  • Informações: site da CAIXA Cultural e Instagram @caixaculturalsalvador
  • Patrocínio: CAIXA Cultural.
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Cultura

BTCA anuncia programação do segundo semestre de 2026

Companhia pública de dança da Bahia promove intercâmbios formativos, preserva seu patrimônio histórico e prepara estreias que marcam seus 45 anos de trajetória 

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O Balé Teatro Castro Alves (BTCA) dá continuidade à sua programação para o segundo semestre de 2026 com um conjunto
Foto: Isabel Gouvea/Acervo TCA

O Balé Teatro Castro Alves (BTCA) dá continuidade à sua programação para o segundo semestre de 2026 com um conjunto de ações que articula criação artística, formação profissional e preservação da memória institucional. Ao longo dos próximos meses, a companhia desenvolverá atividades voltadas tanto para artistas quanto para o público, reafirmando seu papel no fortalecimento da cultura e na promoção do diálogo permanente com a sociedade baiana e brasileira. 

Entre os destaques da programação está o BTCA Intercâmbio, programa de formação que promove encontros entre profissionais da Bahia e de diferentes estados do país. A iniciativa reúne cursos, oficinas, vivências e processos de troca de experiências, fortalecendo o diálogo entre artistas, ampliando repertórios e incentivando a circulação de saberes e práticas da dança contemporânea. 

Cada curso terá carga horária de 20 horas, distribuídas em dez encontros realizados entre julho e dezembro de 2026. A proposta busca estimular a qualificação profissional e a construção de redes colaborativas entre artistas de diferentes territórios e trajetórias. 

A programação também dá continuidade ao projeto Memórias em Movimento, dedicado à pesquisa sobre a trajetória, os processos criativos e o patrimônio artístico do Balé Teatro Castro Alves. Durante o semestre, serão desenvolvidos estudos, investigações e ações de documentação que resultarão, ao final do ano, em uma mostra pública. A iniciativa pretende compartilhar com a sociedade parte do trabalho de preservação, valorização e difusão da memória da companhia. 

No campo artístico, o calendário de apresentações prevê duas estreias de destaque. Entre agosto e setembro, o BTCA apresenta sua nova montagem voltada ao público infantojuvenil. Já em dezembro, a companhia lança seu novo espetáculo oficial, uma criação inédita concebida especialmente para celebrar os 45 anos de fundação do BTCA, comemorados em 2026. 

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Ao longo de todo o semestre, a companhia mantém ainda sua agenda permanente de aulas abertas, realizadas de segunda a sexta-feira. A programação é atualizada regularmente nos canais oficiais do BTCA, ampliando as oportunidades de aproximação do público com o cotidiano de trabalho dos bailarinos e demais profissionais envolvidos nas atividades da companhia. 

Sobre o BTCA 

Fundado em 1981, o Balé Teatro Castro Alves (BTCA) é a companhia pública de dança contemporânea do Teatro Castro Alves (TCA), vinculada à Fundação Cultural do Estado da Bahia (Funceb) e à Secretaria de Cultura do Estado da Bahia (SecultBA). Primeira companhia pública de dança do Norte-Nordeste e quinta do Brasil, o BTCA é referência na dança moderna e contemporânea, reunindo em seu repertório mais de 100 montagens assinadas por importantes coreógrafos brasileiros e internacionais. 

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Cultura

MAM no TCA resgata legado de Lina Bo Bardi em exposição gratuita no Foyer

Mostra reúne obras históricas do acervo do MAM-BA e celebra a reabertura do Novo TCA com visitação gratuita até 20 de dezembro

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O Teatro Castro Alves (TCA) reabre as portas de seu Foyer, totalmente requalificado, com a exposição “MAM no TCA: Ocupação Lina Bo Bardi”,
Foto: Maurício Serra

O Teatro Castro Alves (TCA) reabre as portas de seu Foyer, totalmente requalificado, com a exposição “MAM no TCA: Ocupação Lina Bo Bardi”, mostra artística e histórica que reúne obras do acervo do Museu de Arte Moderna da Bahia (MAM-BA). A exposição resgata um capítulo fundamental da cultura baiana: o período em que o TCA abrigou a primeira sede do museu no estado, entre 1960 e 1963, sob a direção da arquiteta Lina Bo Bardi, referência pela atuação inovadora e transformadora na cultura brasileira.

Aberta ao público de 1º de julho a 20 de dezembro de 2026, a mostra integra a programação oficial de inauguração do Novo TCA.

Com curadoria de Daniel Rangel e Rose Lima, a exposição reúne 15 obras de artistas presentes no acervo do MAM-BA, originalmente exibidas no Foyer do Teatro Castro Alves há mais de seis décadas. Naquele período, o teatro passava por um processo de reconstrução após o incêndio que atingiu o edifício em 1958. Foi nesse contexto que Lina Bo Bardi transformou o foyer da Sala Principal em um espaço de intensa experimentação artística e cultural.

Mais do que revisitar obras históricas, a exposição propõe uma reflexão sobre a construção de um projeto cultural inovador que contribuiu para a consolidação da arte moderna na Bahia.

“Trazer essas obras de volta para o exato local onde foram expostas no início dos anos 1960 é promover um reencontro profundo com a nossa formação estética e com a memória de uma modernidade singular. Foi dentro do TCA que nasceu o MAM Bahia, estabelecendo-se como o terceiro museu de arte moderna mais antigo do país e o primeiro do Nordeste”, destaca o curador Daniel Rangel.

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A mostra reúne pinturas, gravuras e esculturas de artistas fundamentais da arte moderna nordestina e brasileira, como Agnaldo dos Santos, Mário Cravo, Genaro de Carvalho, Yêdamaria e Sônia Castro, além de nomes de projeção nacional, como Francisco Brennand, Aloísio Magalhães e Antônio Bandeira.

Além das obras expostas, o público poderá conferir uma detalhada Linha do Tempo dedicada à trajetória do Teatro Castro Alves, reunindo fatos marcantes da história do equipamento cultural. A direção de arte da exposição é assinada por Renata Mota e Lanussi Pasquali.

Para a diretora artística do Teatro Castro Alves, Rose Lima, a ocupação reforça o diálogo entre memória e futuro que marca a reabertura do complexo cultural.

“Entregar o Novo TCA com esta ocupação histórica é reafirmar o compromisso de nossa gestão com um complexo cultural democrático, vibrante e acessível para o povo baiano. Essa exposição ajuda a lembrar que o futuro também se constrói a partir da memória. Estamos devolvendo à sociedade um patrimônio vivo e modernizado, celebrando o reencontro definitivo entre arte, memória, design popular e arquitetura viva”, afirma.

A exposição permanece aberta à visitação de quinta a domingo, entre julho e dezembro, ocupando o Foyer do Teatro Castro Alves. Com acesso gratuito, o público poderá visitar a mostra das 13h30 às 17h30, vivenciando uma experiência que conecta arte, arquitetura, memória e patrimônio em um dos espaços mais emblemáticos da cultura baiana.

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A exposição “MAM no TCA: Ocupação Lina Bo Bardi” é uma realização do Teatro Castro Alves, em parceria com o Museu de Arte Moderna da Bahia (MAM-BA), a Fundação Cultural do Estado da Bahia (Funceb) e a Secretaria de Cultura do Estado da Bahia (SecultBA).

SERVIÇO
  • Exposição: MAM no TCA: Ocupação Lina Bo Bardi
  • Local: Foyer do Teatro Castro Alves – Largo do Campo Grande, Salvador (BA)
  • Período: de 1º de julho a 20 de dezembro de 2026
  • Visitação: quinta a domingo
  • Horário: das 13h30 às 17h30
  • Entrada: gratuita
  • Mais informações: www.ba.gov.br/tca
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